近日，来福士全球首发建筑艺术NFT数字藏品。此次来福士建筑艺术数字藏品以中国北京、上海、杭州、宁波、深圳、成都、重庆等7城9座来福士建筑为主题创作，40多位新锐艺术家二次创作了90幅作品，每幅限量发售100份，每份售价39元。

来福士的定位是国际城市名片。既然是名片，设计师就十分重要。我们知道，杭州来福士的设计师（建筑师）是Ben van Berkel，是一位出生于1957年的荷兰建筑师，也是国际知名建筑事务所UNStudio的创始合伙人。他最近著名的建筑包括剧院Agora，梅塞德斯-奔驰Musuem和W.I.N.D House；深圳来福士广场的设计师（建筑师）是Benoy，Benoy在世界和中国都案例颇丰，如上海环贸广场iAPM、“阿里立体校园AliCampus等。

作为国际城市名片，来福士的价值可以用一些设计师的话语来表述：建筑对城市的意义，不再是单纯的商业体，而要上升到从宏观上了解项目出现问题的原因，从城市管理的角度，人的使用角度，开发商的角度，以及其他不同的维度和层面去解决问题，沟通和交流。

简单说，建筑形态不重要，它只是一个容器。重要的是，文化空间这个东西绝不会嫌多。这才是建筑物的内核。

对应在数字艺术品领域，这句话我们也可以改为：设计形式是不是3D或者动图并不重要，NFT数字藏品只是一个容器，重要的是，必须有故事和文化内核。

目前中国的NFT数字藏品最缺的就是故事内核，大量数字藏品没有任何的IP再创作和叙事，只能算是一个复制图，所以泡沫很多，难以走远。

回头看看NFT的巅峰之作无聊猿，至始至终都是有强大的精神内核的。最开始它的文案跟设计甚至产品的名字让一部分人在这个产品上看到了最真实自己，所以它被这些人认可并支持。一个主义、一个政党、甚至宗教之所以成功，都是用了这个原理。

在来福士这样的国际城市名片里，我们每个人还能看到自己的精神内核吗？显然，这次首发的来福士建筑艺术数字藏品需要回答这个问题。

他们也确实解答了这个问题，以北京来福士中心为主题创作的10幅作品为例，《吃了么您呐》《来这儿溜达》《如戏》，是不是很有京味？是不是代表着人与城市历史的一种对话？而《Byte-Raffles 元宇宙》《Night and Lights》《LED》《望》等作品运用拼贴艺术、涂鸦艺术、数码像素及IP插画等表现形式，彰显出北京来福士中心城市地标、潮流风尚等特征。

尽管来福士建筑艺术数字藏品称得上“叫好叫座”，按照惯例，还是得对这个案例进行正名：来福士建筑艺术数字藏品可以归口为NFR案例，是因为其符合NFR以虚养实的理念。NFT所有的资产都留在了网络，是以实养虚。而NFR，所有的资产还是留在实体，却可以通过元宇宙效应放大，进而实现“以虚养实”。

所以我们还得看看其“以虚养实”的权益设计。用户参与来福士建筑艺术数字藏品项目，可以获得如下现实权益：1.积分。购买任一来福士建筑艺术数字藏品，上传截图即可享受凯德星5倍积分。2.同名线下展览观展。3.公益。本次线上发售凯德所得部分将全部捐入凯德旗下公益分支凯德希望基金，并加以1:1配捐，设立“凯德社区公益基金”，以支持业务所在地的“韧性社区”建设。

总之，来福士铸造建筑艺术品，数字藏品只是一个容器。其所要营销的凯德星积分以及凯德希望基金，所要彰显的艺术的美感，所要传递的建筑艺术态度……都装在这个容器里了。

难怪这个营销活动的主题叫“共赴多元世界”。这是一次有益的探索！

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NFR案例

优先遴选符合NFR (Non-FungibleRights，非同质化权益)“以虚养实“理念的项目或作品；

优先遴选不使用以以太坊为主的数字代币协议，不使用任何公链系统，使用实名可信有隐私保护的交易平台的项目。

（therightsVERSE lab供稿，therightsVERSE lab持续关注数字藏品、数字资产、数字权益在全球的发展）